Director: Luis Manuel Sánchez Rivas
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La Banda Sinfónica se originó en 1997 como una agrupación en la cual los estudiantes de aliento madera, metal y percusión pudieran cursar las materias de Conjuntos Instrumentales y Orquestales; desde entonces la banda ha sido parte fundamental en el desarrollo y educación de estos instrumentistas. Su labor en la difusión del repertorio original para ensambles de aliento es trascendente, logrando realizar el estreno en México de más de 5 obras por semestre.
La dirección de la banda ha estado a cargo de los Maestros José Antonio Serón, Enrique Ulloa, Ismael Campos Tinoco, quien fue pieza fundamental para el desarrollo y difusión de dicha agrupación, Paul Conrad y el Dr. Samuel Pascoe. Así mismo, la Banda Sinfónica ha estado bajo la batuta de directores invitados como el Dr. Matthew J. George, Fernando Lozano, José Luis Bustillos, Jeff Hodapp, Roger Bobo y Joan Iborra. También ha contado con la participación de solistas de talla internacional y ha colaborado con “Solistas Ensamble” del INBA.
La Banda Sinfónica se ha presentado en diversos foros como el Palacio de Minería, el Teatro Zaragoza, UNIVERSUM, Anfiteatro Simón Bolívar, Torre de Rectoría de la UNAM y la Sala Nezahualcóyotl. Ha participado en diversos encuentros de bandas como el de Tlayacapan, Fresnillo y Morelos. Algunos integrantes de la banda han sido seleccionados para participar en la primera edición del encuentro de bandas UDLAP dirigido por el Dr. Johan de Meij.
Actualmente la Banda Sinfónica cuenta con más de 90 alumnos, incluyendo una sección de violonchelos y de contrabajos. Desde agosto del 2008 esta agrupación se encuentra bajo la batuta del Maestro Luis Manuel Sánchez Rivas.
Director: Samuel Pascoe Aguilar
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La OSEM es una agrupación que tiene como fin formar a sus integrantes en los quehaceres que conlleva participar en una orquesta, tanto en las capacidades técnicas y artísticas como en el comportamiento individual y grupal, abarcando el repertorio musical universal y poniendo especial énfasis en la música mexicana de concierto.
Está formada por estudiantes de la Facultad de Música de la UNAM, principalmente por alumnos que se encuentran en los últimos semestres de su carrera, aunque se aceptan jóvenes de semestres inferiores que, a través de un sistema de audiciones, demuestren tener el nivel y consentimiento de su profesor de instrumento para poder pertenecer a esta.
La larga historia de la Orquesta que ha acompañado a esta Facultad desde sus inicios (antes Escuela Nacional de Música), tiene mucho que agradecer a todos y cada uno de los directores que han llevado la batuta de la misma, como: Gordon Campbell, Armando Sayas, José Areán, Julio Vigueras y Sergio Cárdenas, por mencionar a algunos.
A partir del año 2018 toma la batuta el Dr. Samuel Pascoe, para continuar con un trabajo musical de calidad y desarrollar una formación artística integral y universitaria en los jóvenes estudiantes.
Director: Germán Tort Ortega
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Está conformado por instrumentistas que cursan su licenciatura en la Facultad de Música de la UNAM. Como instrumentistas se han presentado en importantes foros y varios de ellos son integrantes de la Orquestas Sinfónicas Eduardo Mata, Carlos Chávez y Juvenil del Estado de México.
Además de tener un amplio repertorio que cubre diversas épocas de la música clásica, ahora están abordando un repertorio de música contemporánea que no es usualmente interpretada en México por estudiantes jóvenes.
Desde su formación, han realizado programas con técnicas de composición y puntos de vista estéticos diferentes, además de haber hecho estrenos mundiales de obras mexicanas y estrenos en México de obras de compositores extranjeros.
Desde el año 2014 han participado en el Foro Internacional de Música Nueva Manuel Enríquez.
Directora: Marcia Medrano Serrano
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El Ensamble de Trombones de la FaM surge de la iniciativa de los estudiantes de la clase grupal de trombón de la cátedra de la profesora Marcia Medrano Serrano, para trabajar un repertorio poco difundido en el país para este tipo de agrupación. El ensamble está formado por alumnos de la Facultad de Música del ciclo propedéutico hasta pasantes de licenciatura.
El repertorio que presenta el ensamble abarca desde música del renacimiento, hasta música del siglo XX. En su mayoría se ejecutan arreglos de piezas orquestales, corales y canciones populares. El ensamble de trombones ha participado en algunos festivales como; el Festival Instrumenta Oaxaca, el Festival de Bandas del Estado de Morelos y la Semana Nacional de Trombón. Se ha presentado en diversos foros como la casa del lago UNAM, Sala Blas Galindo, Sala Xochipilli, el Jardín Botánico, el auditorio de la Facultad de Contaduría.
Entre los directores que han trabajado con el ensamble de trombones se encuentran: Iain Hunter, Faustino Díaz, Matthew Williams y Alejandro Díaz, que a su vez han colaborado también como solistas.
El ensamble de trombones tiene una sonoridad que asemeja al de un coro de voces masculinas, en el cuál el resultado son sonidos fuertes y vibrantes, pero también contiene sonidos muy sutiles y suaves. Escuchar a este tipo de ensamble siempre resulta una novedad para el público, ya que se asocia al trombón como productor de sonidos graves, fuertes y festivos, sin embargo se puede apreciar que pueden lograrse distintos ambientes en la ejecución de cada obra.
Directora: Martha Patricia Morales Barrera
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El Coro de Niños y Jóvenes Cantores de la Facultad de Música- UNAM, es un grupo artístico de selección integrado por niños y jóvenes entre 12 y 17 años de edad. El propósito del coro es representar a esta entidad académica en foros nacionales e internacionales relacionados con el canto coral.
Otro de los objetivos del coro, es proporcionar a los integrantes fundamentos de técnica y repertorio con el fin de capacitarlos en la interpretación de obras compuestas para coro de niños, con énfasis en la obra de compositores mexicanos, para su difusión en el país.
Directora: Andrea Robledo Acevedo
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La Orquesta de Acordeones de la Facultad de Música (OAFaM) de la Universidad Nacional Autónoma de México, se conformó en agosto de 2014 como una iniciativa de Andrea Robledo Acevedo de generar un entorno para complementar la formación académica y práctica de los alumnos del claustro de acordeón de dicha Facultad por medio de la interpretación de música en conjunto.
La OAFaM ha contado con la participación de la mayoría de los alumnos de acordeón inscritos en las áreas de Instrumentista y Educación Musical. Ha ofrecido conciertos al interior de la propia Facultad y en otras dependencias de la UNAM en la Ciudad de México y el interior de la República.
Dentro del repertorio se incluyen obras originales compuestas especialmente para la agrupación, así como arreglos de música que originalmente fue creada para otras dotaciones instrumentales.
Director: Carlos Felipe Martínez Larrauri
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La Orquesta Universitaria de Guitarras está conformada por estudiantes de los primeros 3 años de la Licenciatura en Música -Instrumentista Guitarra-
Este grupo representativo de la FaM tiene como objetivo brindar a los guitarristas la experiencia de la interpretación musical colectiva, así como difundir el arte musical a través de conciertos y grabaciones del repertorio que van desde lo tradicional hasta lo vanguardista y experimental.
La Orquesta Universitaria de Guitarras es también un espacio de colaboración que abre las puertas a los compositores jóvenes que desean presentar propuesta innovadoras para esta agrupación.
La Orquesta se ha presentado en los recintos más importantes de la Ciudad de México como la sala Nezahualcóyotl del Centro Cultural Universitario y el Palacio de Bellas Artes.
Director: Octavio Velázquez Yñigo
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La Orquesta de Jazz de la Facultad de Música de la UNAM, comenzó en el año 2000 por iniciativa del entonces estudiante de la carrera de saxofón Octavio V. Yñigo. Tras el éxito del proyecto, se decidió crear la materia dentro de la Facultad de Música para que los estudiantes pudieran acrecentar sus conocimientos de armonía, historia, repertorio e improvisación dentro del género.
Bajo la dirección del Mtro. Octavio V. Yñigo, la orquesta se ha presentado en diferentes foros de la Ciudad de México. En 2005 la batuta estuvo a cargo del experimentado arreglista y trompetista Joe de’Etienne, en 2010 la dirección de la orquesta vuelve a correr a cargo del Mtro. Yñigo, presentándose en encuentros y festivales con invitados nacionales e internacionales como: Jako González (México), Juan Alzate (México), Aldo Salvent (Cuba), Cristian Mendoza (Chile) y Alex Terrier (Francia).
Actualmente la Orquesta de Jazz de la Facultad de Música se encuentra promoviendo composiciones originales creadas por compositores jóvenes mexicanos.
Director: Jorge Armando Casanova Carreño
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La Sinfonietta de la Facultad de Música de la UNAM está formada por jóvenes estudiantes de la misma facultad que cursan las materias de Conjuntos Orquestales y Conjuntos Instrumentales, están bajo la dirección del Mtro. Jorge Armando Casanova y el director asistente, Mtro. Francisco José Calderón Ramírez.
Este ensamble representativo de la FaM se ha presentado en distintos recintos fuera de la facultad y ha apoyado una importante labor de difusión de nuevas obras de jóvenes compositores mexicanos en diversos exámenes profesionales de composición.
Actualmente se enfocan en trabajar repertorio para orquesta de cámara y orquesta de cuerdas del periodo clásico y obras de compositores mexicanos.
Coordinador: Elías Morales Cariño
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El Taller de Ópera de la Facultad de Música es un Programa de Alto Rendimiento, es un proyecto integrador transdisciplinario (música, teatro, artes visuales, danza, etc.) que, a través de la preparación y presentación de producciones operísticas, busca generar una experiencia enriquecedora, formativa y de crecimiento en los ámbitos personal, artístico y musical en todos los involucrados. Ha presentado producciones como: El pequeño príncipe (1988) de Federico Ibarra, y Reynaldo y Elina, o La sacerdotisa peruana (1838), ópera del compositor mexicano Manuel Covarrubias. En el Taller participan alumnos cantantes, pianistas, instrumentistas y compositores de la FaM, profesores de la FaM y del Centro Universitario de Teatro (CUT) – UNAM, así como prestadoras de servicio social de la Escuela Nacional de Arte Teatral (ENAT) del INBA.
Director: Samuel García Sánchez
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La orquesta de saxofones es un ensamble formado por estudiantes del nivel propedéutico y licenciatura de la FaM-UNAM. Fue creada en el último trimestre del año 2007 a partir de la iniciativa del saxofonista Samuel García Sánchez, debido a su interés por crear espacios para el desarrollo de jóvenes estudiantes de este instrumento en el ámbito de la música de cámara y orquestal.
La orquesta de saxofones se compone de 12 a 20 elementos, apoyándose ocasionalmente de algunos instrumentos de percusión, teclados o diversos instrumentos ajenos a este mismo. Uno de los objetivos de este grupo es difundir la música para ensamble de saxofones en distintos foros, desde una sala de conciertos, hasta la calle de alguna colonia popular, a través de obras originales, muchas de ellas estrenos en México y Universales, transcripciones y arreglos.
Directora: Ana Laura Carolina Martínez Pacheco
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El Coro de Flautas de la FaM surge en el año 2008 por la iniciativa de las maestras Violeta Cantú Jaramillo y Ana Laura Carolina Martínez Pacheco (directora actual). Seis meses más tarde, dado el éxito del ensamble, la entonces Escuela Nacional de Música (ENM) decide que el Coro de Flautas sea una opción más para poder presentar las clases de Conjuntos Orquestales e Instrumentales. El Coro incluye, dentro de la familia de la flauta transversa, al pícolo, a la flauta en do, a la flauta en sol, a la flauta bajo, a la flauta contrabajo y a la flauta subcontrabajo, estos últimos, los instrumentos graves, los proporciona la institución. En ocasiones, el coro de flautas invita a otros instrumentos
(contrabajo, violonchelo, percusiones etc.) a participar con ellos. Una de las principales finalidades de esta agrupación es poder interpretar música de todas las épocas, desde el renacimiento hasta nuestros días, ya sea originales o en arreglos e incursionar en otros géneros como los musicales, el jazz y la música latina. En este hermoso viaje musical, el Coro de Flautas se ha presentado en la Sala Xochipilli y en la Sala de Ensayos de la ENM, en la Casa del Lago, en el CEDART No. 1, en el YMCA (con funciones especiales para niños y personas de la 3ª edad), en las preparatorias 2 y 7 de la UNAM, en la Facultad de Contaduría y Administración de la UNAM, en el Instituto de Ciencias Físicas de la UNAM, campus Morelos, en el Centro de Investigación en Energía de la UNAM, campus Morelos, en la SEDENA oriente, en el foro José Solé del ISSSTE y en la ciudad de Puebla entre otros. Recientemente realizó un concierto con el “Trio d’Argent” para tocar una obra original de Thierry Pécou para tres flautas solistas y ensamble de flautas. Durante la pandemia, el coro continuó su actividad trabajando en diversas plataformas que le permitieron seguir realizando puntualmente sus ensayos en tiempo real y derivado de esto, producir una serie de videos.
Directora: Raquel Masmano Llobregat
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La orquesta barroca de la Facultad de Música es una agrupación cuyo objetivo es iniciar al alumnado en la interpretación históricamente informada de la música de los siglos XVII y XVIII. Para ello se utilizan copias de instrumentos de la época y se aplican criterios que se derivan del estudio de las fuentes escritas e iconográficas. La agrupación, que es Grupo Representativo de la Facultad desde su fundación en 2018, es dirigida desde la posición de concertino por la maestra Raquel Masmano Llobregat. Desde su fundación, el ensamble ha trabajado con prestigiosos maestros de trayectoria internacional como Marc Destrubé, Stèphane Fuget y Raúl Orellana. Desde 2019 la Orquesta colabora frecuentemente con el Taller de Ópera, programa de alto rendimiento de la FaM con el que han presentado las producciones de L’Europe Galante (2019) y Acis y Galatea (2023).
Director: Víctor Madariaga
La coordinación de Etnomusicología de la Facultad de Música de la UNAM formó, con apoyo de la Universidad de Buenos Aires (UBA), el Aula Interinstitucional de Tango, que ha desarrollado diversas actividades con músicos argentinos y mexicanos: talleres, clases maestras, conferencias además de concretar la creación de la materia optativa para alumnos de los últimos semestres de la licenciatura “Fundamentos Técnicos del tango I y II” también asignó horas para la materia “Música de cámara” con prioridad a los ensambles con repertorio de tango.
Estas actividades estuvieron enfocadas a lograr uno de los principales objetivos del Aula: la creación de una orquesta de tango de la facultad.
Este proyecto se concreta con la participación de 8 alumnos de la facultad dirigidos por el profesor de acordeón y bandoneonista Víctor Madariaga quien cuenta con una amplia experiencia en el género.
La orquesta es un proyecto pedagógico donde se interpreta el más selecto repertorio de las grandes orquestas que existieron en Buenos Aires, Argentina como la de Aníbal Troilo, Osvaldo Pugliese, Juan D’Arienzo y Carlos Di Sarli así como repertorio de Astor Piazzolla y músicos contemporáneos argentinos y mexicanos.